分享交流会现场
第30届全国摄影艺术展览（以下简称“全国影展”）开幕之际，全国影展“面对面”分享交流活动于10月28日下午在厦门市图书馆（集美新城馆区）报告厅举行。
本届全国影展评委和入展作者代表从自身的角度出发，进行了专题发言，或阐释拍摄理念，或畅谈评选感想。评审中发现的趋势和问题，入选作品背后的故事和思想，都为广大摄影人带来了新的启发。
刘阳作专题分享
本届全国影展纪录类评委刘阳围绕“长期关注”单元展开分享。他认为，在长期拍摄时，应该更明显地呈现事物变化与时代审美迭代；同时还应围绕主题抓住重要时间节点，避免缺失关键内容，规避重复同质化的问题。在拍摄内容上，他建议有条件的摄影人可以拍摄与本职工作相关的重大题材，也可关注日常生活随时随地拍摄，用镜头捕捉消失的、新兴的和正在变化的事物，只有这样，才能记录时代脉搏，展现社会风貌。
许国作专题分享
本届全国影展纪录类入选作品《雪域脊梁：高原铁路建设者影像志》的作者许国，以《用情用心用力，记录高原铁路建设者廿载》为题，分享了20余年记录高原铁路建设的历程。他用影像见证了国家的发展、科技的进步和建设者的精神面貌，表现了建设者勇担使命的家国情怀，记录了大时代中的小角色，让高原铁路建设者的影像走近公众，载入史册，被更多人看见、了解、呈现和留存。
王庆松作专题分享
本届全国影展艺术类评委王庆松在分享中提出，艺术类强调原创性和个性化，否则难以创作出“抓心”的作品。他说到，不少创作者跟风，上届某类作品获奖后，下届便有许多人追随，拍摄地点也很多时候集中于网红打卡点，没有拍出独特内容，投稿作品在打印尺寸、颜色灰度等方面也高度相似，就像流水线作业一样。王庆松认为，艺术摄影创作中应注重原创性与个体视角，要从自身经验与观察出发，在题材选择中体现思想与立场。他同时还强调创作的长期性，建立持续的研究与表达体系，从项目积累的过程中逐步实现视觉语言的成熟。
郑斌作专题分享
本届全国影展艺术类组照入选作品《彝族人新像》的作者郑斌，以《以真诚为镜，记录时代新像》为题进行分享，他多次走进四川凉山彝族自治州美姑县，以真诚为镜，用镜头捕捉当代彝族同胞生活细节，如传统服饰与现代物件共存的场景，展现他们延续传统又拥抱变化的从容。他希望这组作品，能够增强人们对大凉山的了解，为少数民族文化在当下的发展提供一份影像注脚，让更多人看到民族文化内在的活力与开放。
颜劲松作专题分享
本届全国影展创意和商业类评委颜劲松表示，“思想精深、艺术精湛、制作精良”是所有评委的评审标准，本次展览的入展作品或具有创意艺术质感，或具有商业实效，精准呼应全国影展的要求，展现了国内创意商业摄影的不断探索。他还提出，全国影展不仅选拔优秀作品，更引导行业健康发展，未来创作者应当紧扣创意与商业内核，以“创意着眼视觉创新与媒材突破，商业立足商品推广与消费引导”为核心，推动中国创意商业摄影探索独特的路径。
武珊珊作专题分享
本届全国影展创意和商业类入展作品《欢乐颂——佑芯珠宝形象广告》的作者武珊珊分享了创作实践和对AI时代商业摄影的思考。她认为，AI技术推动商业摄影从成本中心转向创意引擎，带来效率、技术、创意与商业价值的提升，但是要警惕AI依赖怪圈，没有绝对“最好”的工具，只有“最合适”的选择。创作者的核心价值在于依据创作目标作出明智判断，未来“人的灵性”与“机的智能”的完美结合，将是商业摄影发展的方向。
王景春作专题分享
本届全国影展短视频类评委王景春以入展作品为例，探讨了短视频的实践与发展。他表示，本届展览短视频作品的投稿量呈爆发式增长，内容形态丰富，既有历史大事件、也有时代小切口。他认为，短视频具有重要社会意义，其广泛传播让普通人有机会成为被看见的主角。它对摄影有反推力，摄影需融合媒介与视觉，关注短视频是其未来发展的重要部分，创作者要以小切口讲故事，注重逻辑性与叙事力，让作品能看、易懂、讲得清。
扈秀帅作专题分享
本届全国影展短视频类入展作品《大洋重拳 决胜海天》的第一创作者扈秀帅分享了团队的创作历程，以及作品背后的航母故事。他想让大家看到，这部有关航母的视频，在悬念、节奏与故事中，让那些曾经不能被“看见”的科研人员与战士，成为时代镜头的主角，在大国重器的钢铁外壳之下，跃动着一个个鲜活的面孔，“装备是钢铁造的，但操作装备的人，是有温度的。”
分享交流会现场
文字：朴新成 张英明
摄影：徐晓刚